Haruki Murakami ve Mine Söğüt'ün Romanlarında Gölge, Ayna ve Otorite Ekseninde Postmodern Yabancılaşma


Creative Commons License

Sivri M., İşcan S.

KÜLTÜR ARAŞTIRMALARI DERGİSİ, cilt.2026, sa.28, ss.109-139, 2026 (Hakemli Dergi)

Özet

Bu çalışma, postmodern durumun beraberinde getirdiği kimlik parçalanması, yabancılaşma ve anlam yitimi temalarını çağcıl edebiyatın iki özgün örneği olan Haruki Murakami’nin Sahilde Kafka (2002) ve Mine Söğüt’ün Madam Arthur Bey ve Hayatındaki Her Şey (2010) romanları çerçevesinde karşılaştırmalı olarak incelemektedir. Nitel araştırma yöntemlerinden karşılaştırmalı edebiyat biliminin çoğulcu analiz metoduna dayanan çalışma, modernitenin rasyonel anlatılarının çöküşüyle birlikte sabit bir benlik algısından uzaklaşan bireyin varoluşsal krizini Freud’un Odipus kompleksi, Jung’un arketipleri, Lacan’ın Ayna Evresi kuramı ve sosyolojik iktidar eleştirileri ışığında ele almaktadır. Analiz sürecinde karakterlerin toplumsal ve psişik çözülmeleri; tüketim kültürü, belleksizlik ve otorite figürlerinin despotik yapıları üzerinden irdelenmiştir. Karakterlerin mağara, orman, kütüphane ve eski fotoğraflar gibi metaforlar aracılığıyla çıktıkları bilinçdışı yolculukları ve bu süreçteki dönüşümleri metodolojik bir bütünlük içinde analiz edilmiştir. Sonuç olarak bu inceleme, kültürel farklılıklara rağmen her iki yazarın da postmodern öznenin maruz kaldığı otoriter baskıyı ve anlam arayışını benzer psikanalitik sembollerle yansıttığını ortaya koymaktadır. Çalışmanın literatüre sağladığı özgün katkı ise postmodern kimlik krizinin Japon edebiyatında bireysel bir yeniden inşa ve umut ile Türk edebiyatında ise toplumsal bir yıkım ve döngüsel travma ile sonuçlandığını saptayarak kültürel bellek farklarını görünür kılmasıdır.

This study comparatively examines the themes of identity fragmentation, alienation, and loss of meaning brought about by the postmodern condition within the framework of two unique examples of contemporary literature: Haruki Murakami’s Kafka on the Shore and Mine Söğüt’s Madam Arthur Bey and Everything in Their Life. Based on the pluralistic analysis method of comparative literature—one of the qualitative research methods—the study addresses the existential crisis of the individual who drifts away from a stable sense of self with the collapse of the rational narratives of modernity, in the light of Freud’s Oedipus complex, Jung’s archetypes, Lacan’s Mirror Stage theory, and sociological critiques of power. Throughout the analysis, the social and psychic disintegrations of the characters are examined through consumer culture, lack of memory, and the despotic structures of authority figures. The unconscious journeys and transformations of the characters, explored through metaphors such as the cave, the forest, thelibrary and the old photographs are analyzed within a methodological cohesion. Consequently, this investigation reveals that despite cultural differences, both authors reflect the authoritarian pressure and search for meaning experienced by the postmodern subject through similar psychoanalytic symbols. The original contribution of the study to the literature lies in its highlighting of cultural memory differences by determining that the postmodern identity crisis results in individual reconstruction and hope in Japanese literature, whereas it leads to social destruction and cyclical trauma in Turkish literature.